зашли на школьную территорию. У нас там забор, ворота заперты, а вот калиточка маняще открыта. Ну Деимосс ломанулась, заснять ей захотелось не только всякие странности типа этого, но и школу тоже.
итог?
когда обошли здание и поржали там, снимая всяку херь и пугаясь летающих листочков, возратившись к забору, обнаружили калитку запертой %)
Ваня полез через забор, деимосс - под забором. Вот я себя чувствовала бомжой, ей-богу.)))))
разукрашивали с Фоксом буквы для оформления актового зала в школе.
скуффно. Деимосс хочет РАБОТАТЬ, работать и только, а не ерундой страдать ввиде "разукрась буковку и можешь не отвечать стих" или "нарисуй вот здесь пару человечков в стиле, и поставлю пять".
зато русичка обещала сказать нам с Ваней "НЯ!", если ей понравится оформление ^_________^
енто ж кавай немеряный!!)))
еще вот что: ленюсь я по-страшному. Как заставить себя работать?? Может, со стола все учебники в помойку?.. нет, не то. В окно?... нет, не то. Ах, да, на место?... )))
зато поговорили по душам с человеком, к которому я относилась своеобразно, только одна мысль была не хорошей - ми считала, что он "распиздяй". Именно так, хотя и грубо. Ну, смысл слова такой, что этому человеку (пусть он и умный тридцать раз) пофиг на происходящее.
а как выяснилось, он оказался еще более милым, чем я ожидала.
и Леху сегодня ми прижала к стенке, и Машка намазала ему губы помадой)) Лёха был не против, только вот ему больше виншевая нравится, а не клубничная......
1. Я хочу в Мелихово!! Господи, как же хочется!! Ужас просто, в субботу или воскресение! Или когда выпадет ОГРОМНАЯ куча снега!.. Как же там... спокойно... жать один
жать два - здесь Чехов писал "Чайку", и именно эта беседка в "Чайке" и присутствует...
или же можно поехать в Царицыно. Кто-нибудь! поехали со мной когда будет МНОГО снега!!... Вовк, поедем?)))
2. и кто-нибудь... скажите мне...что случилось с Depeche Mode Slash?! Что-то плакается на днавнике, всё грустнее рассказы пишет...
мой моск не мог переключиться, пока не дочитала это до конца:
читать дальшеХентай — разновидность рыбы вида минтаевых обитающей в южной части Северо-Японского моря, отличается умом и сообразительностью. Съедобна. Древние Jапонцы знали множество способов поедать эту рыбу вдвоем. Иногда процесс поедания носит СоРевновательный характер. Ахтунг! При неправильном приготовлении возможно тяжелое отравление…
Отаку
Гурманов, предпочитающих поглощать исключительно блюда, приготовленные из хентая называют отаку. Многие из них доходят до того, что пытаются использовать при готовке все части тушки хентая. Поэтому часто ошибочно слово «отаку» ассоцириуют с неким изысканным и непонятным извращением.
выпавши в осадок, мну думало: "что-то тут не так"
@музыка:
The Old Dead Tree (я юуду слушать это еще долго...)
Будь так добр, рыжая морда, распечатай этот долбаный доклад и принеси утром в школу))
мя не будет на 2 уроках, и я приду только к МХК.
Оформить титульный лист:
ДОКЛАД ПО МХК
ученицы (моё Ф.И.), 11 класса А
на тему "В.А. Серов. Жизнь и картины художника-передвижника"
сам текст - под катом)))
читать дальшеСеров Валентин Александрович (1865, Петербург - 1911, Москва) - художник. Родился в семье композитора и музыкального критика А.Н. Серова. Рано проявив художественные способности, с 1871 Серов брал уроки живописи в Мюнхене у К. Кеппинга, затем у И.Е. Репина в Париже и в Москве. Репин ввел Серова в Абрамцевский кружок в имении С. И. Мамонтова, во многом повлиявший на молодого художника. Занятия в различных гимназиях дополнялись серьезной подготовкой к поступлению в Академию художеств, студентом которой Серов стал в 1882. Учился главным образом у П.П. Чистякова, но курса не окончил, покинув Академию художеств в 1885, завершив художественное образование в музеях Голландии и Италии, оказавших на него огромное влияние.
Начав свой творческий путь как передвижник, Серов шел от натурализма к условности художественного языка, отдав дань импрессионизму, "Миру искусства", стилю "Модерн", и во многом определил художественный облик своего времени. Серов стал широко известен как живописец, рисовальщик, иллюстратор, театральный художник.
Работы - "Девочка с персиками" (1887), "Девушка, освещенная.солнцем" (1888), "К.А. Коровин" (1894), "Николай II" (1900), "К.П.Победоносцев" (1902), "С.Ю. Витте" (1904), "Ф.И. Шаляпин" (1905) и др., историческе композиции - "Выезд Петра II и цесаревны Елизаветы Петровны на охоту" (1900), "Петр 1" (1907) и др., иллюстрации к басням И.А. Крылова и др.
Среднерусская природа с рощами, полянами, оврагами, перелесками, с околицами русских деревень полюбилась художнику с детских лет, а дом Мамонтова, где над эскизами декораций трудились Коровин и Врубель, где была мастерская майолики, где с успехом шла частная опера, вдохновил художника на счастливые творческие успехи. В Абрамцеве Серов пишет знаменитый портрет двенадцатилетней Веры Мамонтовой "Девочка с персиками" (1887), в котором художнику, как он пишет, хотелось сохранить "свежесть живописи при полной законченности, как у старых мастеров". В Домотканове был создан портрет двоюродной сестры "Девушка, освещенная солнцем" (1888). Вспоминая это время, Мария Яковлевна Симанович писала: "Мы работаем запоем, оба одинаково увлеклись: он удачным писанием, а я важностью своего назначения. Он искал нового способа передачи на полотно бесконечно разнообразной игры света и тени при свежести красок. Да, я просидела три месяца и почти без перерыва, если не считать те некоторые сеансы, которые приходилось откладывать из-за плохой погоды. В эти несчастные пропуски он писал пруд" ("Заросший пруд. Домотканово", 1888). Оба портрета наполнены не только увлеченностью новой техникой живописи, но и особой одухотворенностью, поэтичностью, что сразу выделило молодого художника и сделало его известным.
За картину "Девочка с персиками" Серов получил премию Московского общества любителей художеств, а второй портрет тотчас купил П. М. Третьяков. В любимом Домотканове были созданы такие произведения, как "Октябрь" (1895), "Стригуны" (1898), "Баба с лошадью (1898) и многие рисунки к басням Крылова.
В 1887 году Серов женился на Ольге Федоровне Трубниковой. Детей В. А. Серов любил нежно и с удовольствием писал их. Портрет-картина "Дети" (1899), где изображены сыновья художника Юра и Саша, рисунок "Сестры Боткины" (1900), портрет Мики Морозова (1901) привлекают лиричностью и тонким постижением детского характера. Своему другу А. С. Мамонтову Серов сообщает в 1890 году: "Написал я в Костроме два портрета. Совсем портретчиком становлюсь". Тонкий психологизм, умение увидеть и показать, "коего духа человек перед ним", делают Серова ведущим портретистом России. В портретах Серова - его современники, разные по характеру, внутреннему миру: темпераментный певец Ф. Таманьо (1891), обладающий, по образному выражению художника, "золотой глоткой", жизнерадостный друг художника пейзажист К. А. Коровин (1891), одухотворенный И. И. Левитан (1893), подчеркнуто-нервный Н. Лесков (1894). Старшая дочь Серова в воспоминаниях об отце писала, с каким творческим горением работал художник над портретами. "А вот глаза - глаза взглядывали быстро, с таким напряжением, с таким желанием увидеть и охватить все нужное ему, что взгляд казался частицей молнии, как молния, он мгновенно как бы освещал все до малейших подробностей".
В середине 90-х годов Серова осаждают высокопоставленные заказчики. После написания портрета Марии Федоровны Морозовой (1897), матери архимиллионеров Морозовых, и картины-портрета С. М. Боткиной (1899), показанного на Всемирной парижской выставке, началась новая линия в творчестве художника. Современники говорили, что Серова нередко боялись, боялись его прозорливости, неподкупных оценок, даже упрекали в том, что он шаржирует модель. "Никогда не шаржировал, - отвечал он, - что делать, если шарж сидит в самой модели, чем я виноват? Я только высмотрел, подметил". Полнота эмоционального воздействия произведений художника объясняется умением найти точные изобразительные средства и в совершенной форме воплотить многогранную картину жизни.
Революция 1905 года оставила заметный след в творческом наследии и жизни художника. Именно в эти годы сформировался облик Серова-гражданина, остро осознающего социальную несправедливость. В Петербурге Серов стал очевидцем расстрела рабочих на 5-й линии Васильевского острова и это потрясло его... "Он слышал выстрелы, видел убитых. С тех пор его характер резко изменился - он стал угрюм, резок, вспыльчив и нетерпим: особенно удивляли всех его крайние политические убеждения", - писал о Серове Репин. В знак протеста он вышел из состава действительных членов Академии художеств. В день освобождения политических заключенных Серов находился у Таганской тюрьмы, был в Университете, где строились баррикады, и на похоронах Баумана. В альбоме художника появились рисунки: атаки казаков на безоружный народ, а затеми картина, исполненная темперой, "Солдатушки, бравы ребятушки, где же ваша слава?" (1905, ГРМ), "Баррикады, похороны Н. Э. Баумана" (1905, Гос. музей Революции СССР), острые политические карикатуры, которые разоблачали Николая II как палача революции: "1905 год: После усмирения", "1905 год. Виды на урожай 1906 года" (1905). В эти годы еще больше оттачивается мастерство Серова-рисовальщика. Портреты- рисунки Ф. И. Шаляпина, К. С. Станиславского, И. М. Москвина, В. И. Качалова, Н. А. Римского-Корсакова, М. А. Врубеля, Л. Н. Андреева составляют гордость русского искусства.
На рубеже 1890-1900 годов художник обращается к прошлому русской истории. Появляется цикл карандашных рисунков, гуашей, акварелей, картин темперой, маслом. Небольшие композиции кажутся необычайно жизненными, будто написаны с натуры. Героическая эпоха Петра I, суровая и небывалая, завладевает воображением художника. Одна из лучших композиций - темпера "Петр 1" (1907, ГТГ). Петр на "журавлиных" ногах, грозный и стремительный, движется навстречу сильному ветру. Его нелепая карнавальная свита (столь необычные формы принимают их развевающиеся на ветру одежды) с трудом продвигается за ним. В стремительном шаге Петра навстречу новой стройке, в бурлящей воде, в тоненьких мачтах кораблей, в несущихся облаках - во всем ощущение динамики преобразований, которые стали возможными благодаря напору воли, энергии, вихревому натиску мужественных людей.
В мае 1907 года Серов едет в Грецию, которая произвела на него огромное впечатление. В античной классике художник восхищен декоративностью памятников, их соразмерностью. Он стремится воплотить увиденное и передать существо легендарной истории, красоту мифологии Эллады. Художник создает поэтическое сказание "Похищение Европы" (1910) и различные варианты "Одиссея и Навзикаи" (1910). В портретах последних лет - О. К. Орловой (1911, ГРМ), В. О. Гиршмана (1911, ГТГ) - художник стремится к обостренной выразительности формы. Это особенно заметно в портрете Г. Л. Гиршман (1911, ГТГ) и в неоконченном портрете П. И. Щербатовой. Рано утром 22 ноября 1911 года В. А. Серов спешил на портретный сеанс к Щербатовым... упал и умер от приступа стенокардии... Смерть художника потрясла его современников. Преклонявшийся перед талантом мастера поэт В. Брюсов писал: "Серов был реалистом в лучшем значении этого слова. Он видел безошибочно тайную правду жизни, и то, что он писал, выявляло самую сущность явлений, которую другие глаза увидеть не умеют".